Anonim

Filmas: „Peroni Collaborazioni“ pokalbis su „Formafantasma“ 2 dalimi

Filmas: mūsų antrame filme iš „Peroni Nastro Azzurro“ kalbamės su italų dizaineriais „Formafantasma“ jie pasakoja apie procesus, vykstančius įgyvendinant jų projektus, įskaitant plastiką, pagamintą iš kraujo, ir vazą iš duonos (+ nuorašą).

Pirmoje pokalbio dalyje Simone Farresin ir Andrea Trimarchi pristatė savo, kaip „Formafantasma“, darbą. Šioje antroje dalyje jie atsako į „Dezeen“ vyriausiojo redaktoriaus Marcuso mugės klausimus apie jų, kaip italų, išvykusių gyventi į Nyderlandus, identitetą, kaip jie projektuoja be eskizų ir galimybę išplėsti savo konceptualų amatų darbą pramoniniam gamyba.

Pokalbį filmavo Dezeenas RIBA Londone balandžio 26 d. Pirmąją dalį žiūrėkite čia arba žemiau.

Peržiūrėkite visas mūsų istorijas apie „Formafantasma“ čia, įskaitant paskutinius praėjusią savaitę Bazelyje pristatytus jų projektus, susijusius su darbu su odos atraižomis ir Šveicarijos medžio anglies degikliais.

Peržiūrėkite mūsų ankstesnį dviejų dalių „Peroni Collaborazioni“ pokalbį su dizaineriu Fabio Novembre čia ir čia, su nuorašu čia.

Čia yra visas antrosios diskusijos dalies nuorašas:

Marcuso mugės: Ar galėtumėte pasakyti, iš kur esate abu? Iš pradžių minėjau, kad esate iš priešingų Italijos galų. Simone, iš kur tu?

Simone Farresin: Taip, aš esu iš Vincenza. Taigi aš tikrai kilęs iš dizaino srities, kurioje gaminamas dizainas. Savotiška šiaurės rytai.

Andrea Trimarchi: Aš tikrai iš pietų, Sicilijos. Kur visai nėra dizaino.

Simone Farresin: Įdomu ir tai, kaip mes susipažinome su dizainu. Su dizainu susisiekiau gana anksti, kai mokiausi vidurinėje mokykloje.

Andrea Trimarchi: Pradėjau, kai lankiausi Florencijoje, nes man prasidėjo pirmieji architektūros metai ir po to nusprendžiau pereiti prie dizaino srities, nes ji buvo įdomesnė. Bet iš tikrųjų aš susisiekiau, kai buvau Florencijoje. Sicilijoje, manau, žmonės vis dar nežino, kas yra dizainas.

Marcuso mugės: O šiaurinė Italija yra labai pramoninė, viena labiausiai išsivysčiusių pasaulio dalių.

Simone Farresin: Amatų taip pat yra labai daug. Bet taip, visiškai, pramoninis.

Marcuso mugės: Ir pietūs yra labai žemės ūkio ir iš tikrųjų tai beveik dvi skirtingos šalys, ar ne? Buvo bandymų atskirti.

Simone Farresin: Taip, jie visada nori atskirti šiaurę ir pietus.

Marcuso mugės: Bet ar manote, kad jūsų darbai yra įtvirtinti Italijoje? Kiekvienas iki šiol rodomas projektas nurodo Italiją. Kaip manote, ar galėtumėte padaryti tuos pastebėjimus, atlikti tą darbą, jei būtumėte likę Italijoje? O gal tai reikalavo, kad jūs palikote tam tikrus emigrantus?

Simone Farresin: Visiškai.

Andrea Trimarchi: Taip. Manau, kad mes turėjome išvykti iš Italijos, kad geriau suprastume, kas yra Italija. Taip pat turtingumas ar tai, kas sustabdo žmones ten gaminti daiktus, ypač jaunesnei kartai.

Simone Farresin: Manau, kad labai svarbu, jog esame Eindhovene. Kaip minėjome pristatyme, Eindhovenas mums rimtai yra kaip baltas kubas. Kur turime laiko galvoti, o Italijos tiek daug, dizainas yra tam tikra prasme. Su tuo susieti sunku.

Marcuso mugės: O jūs ką tik minėjote Andrea, kas stabdo jaunų žmonių darbą? Kadangi Italijoje yra tokia situacija, kai buvo puikūs meistrai, didieji maestros ir kaip jūs minėjote savo pokalbyje, jūs netgi pasiūlėte, kad gali būti, kad jie įbaugino jaunesnius žmones. Jie buvo tokie neliečiami ir tokie puikūs, kad niekas negalėjo sekti jų pėdomis. Ar manote, kad tai tiesa?

Andrea Trimarchi: Bet iš tikrųjų aš manau, kad tai negąsdino .

Simone Farresin: Jie per daug šaukia.

Andrea Trimarchi: Bet taip nėra todėl, kad jie nenori. Manau, kad jaunoji karta …

Simone Farresin: … yra konservatyvesni nei vyresniosios kartos atstovai.

Marcuso mugės: Nes jūs taip pat sakėte, kad Italijoje tinginiauti yra tikrai lengva. Taigi jūs palikote. Jūs esate kaip daugelis žmonių, išvykusių iš Europos, ypač Viduržemio jūros šalių, siekdami geresnio gyvenimo užsienyje, taigi šia prasme esate kaip ir kiekviena emigrantų banga, nuvykusi į Niujorką įsikurti. Bet jūsų darbas nėra susijęs su nostalgija Italijai, jis nėra panašus į, oi, aš labai pasiilgau savo tėvynės, todėl noriu išsaugoti tą atmintį darbe.

Simone Farresin: Ne, gerai, mes vis dar pasigendame geros picos būdami Eindhovene, bet, be to, mes tikrai jaučiamės tam tikra prasme europiečiai. Mes esame šios kartos dalis, kuri tikrai mėgaujasi kelionių lengvumu. Taigi paroda apie olandų dizainą, čia jau kalbame apie itališką dizainą, tačiau visa tai yra organiška ir net nemanau, kad jau yra prasmė galvoti apie dizainą tautinės tapatybės prasme. Italijai tai vis dar yra prasminga, nes ji tikrai pagrįsta gamyba, taigi, kai jūs bendraujate su Italijos kompanijomis, jūs tikrai kalbate apie tai konkrečiu kontekstu.

Marcuso mugės: Bet jūsų darbas vis tiek kalba apie Italiją. Kodėl, pavyzdžiui, nedarote projekto apie Eindhoveną, Londoną ar Islandiją? Ar manote, kad šis susidomėjimas Italija matysis per visą jūsų karjerą?

Andrea Trimarchi: Ne.

Simone Farresin: Nežinau. Sunku pasakyti.

Andrea Trimarchi: Mes neturime jokių ypatingų manierų .

Simone Farresin: Tai tikrai kyla iš intuicijos. Tai nėra sąmoningas sprendimas to, ką darome. Manau, kad tai būdas susitvarkyti su Italija. Nes jūs taip augate, kai tam tikra prasme studijuojate dizainą esant suvaržymams. Taigi išsikraustant iš mūsų, buvo neįmanoma nesusieti, beveik suvirškinti. Manau, mes virškiname Italiją.

Marcuso mugės: Jūs minėjote, kaip jaunoji karta Italijoje dabar gali būti gana konservatyvi, tačiau vis dėlto, jei esate jaunas žmogus Italijoje, ten tiek daug, kad jus supykdysite, nėra? Aš turiu omenyje politinę, ekonominę situaciją - kodėl, jūsų manymu, toks pasyvumas egzistuoja tarp jaunų žmonių Italijoje?

Simone Farresin: Manau, kad tai kultūros problema, bendra kultūros problema. Ir tai yra dalykų derinys. Jūs žinote, pavyzdžiui, jei mes kalbame apie dizainą, italų dizainas per daugelį metų buvo puikus, tada jūs turite postmodernistinį judėjimą ir pačią postmodernizmo idėją, taip pat beveik negalite peržengti to.

Taigi manau, kad šiais laikais dizainas yra įdomus Nyderlanduose. Manau, kad tai beveik natūralus dalykų, einančių iki pabaigos, procesas. Taip pat jaučiame, kad viskas keičiasi. Mes pakeitėme ministrą pirmininką ir tai jau yra kažkas. Taigi tikimės, kad skirtingi žmonės pradės dirbti skirtingais būdais. Negalvoji tik apie pramoninę gamybą, galvoji apie tai, kas nori būti dizaineriu.

Andrea Trimarchi: Taip, tai iš tikrųjų yra problema. Problema yra švietimas, nes kai jūs mokotės Italijoje, jie turi tikrai puikių pedagogų, bet jie niekada nesako, kad atsiduriate kaip dizaineris. Tai tik taps pramonės įrankiu.

Marcuso mugės: laikytis metodikos? Tinkama sistemai? Ne pakeisti sistemą, o tapti jos dalimi.

Simone Farresin: Tiksliai, bet keista, nes italų dizaino istorija tikrai ne apie tai. Taigi atrodo, kad kažkas ne taip suprato.

Marcuso mugės: Tiksliai todėl, kad jūsų kolegijos dėstytojai buvo „Archizoom“, kurie buvo radikalūs, pamišę ir pasiūlė neįmanomus miestus.

Andrea Trimarchi: Prisimenu, kad mūsų mokytojo pamokos buvo nuostabios, bet po jų mes, pavyzdžiui, turėjome septynias raganosio ar programavimo valandas. Taigi taip, aš manau, kad kažkas greičiausiai nutiko.

Simone Farresin: Dabar, kai mes persikėlėme į užsienį ir vėl kalbamės su jais, atrodo, kad galime geriau suprasti, ką jie turėjo omenyje.

Andrea Trimarchi: Bet jie visada mums sakydavo, kodėl tu nedarai kažko kito? Kodėl tu nejudi?

Simone Farresin: Bet tada jūs kažkaip turite tiek daug kitų sluoksnių, kurie jums sako, kad neturėtumėte to daryti, kažkaip neturėtumėte būti laukiniai.

Marcuso mugės: Bet vienas dalykas, kuris man ypač įdomus jūsų darbe, yra tas, kad jame yra šis kritinis elementas. Tam reikia drąsos. Jūs kalbate apie imigraciją. Jūs kalbate apie kolonializmą. Jūs kalbate apie galimą plastinio amžiaus pabaigą. Tai gana dideli politiniai dalykai, tačiau jūsų sukurti objektai yra tikrai gražūs ir keistai gražūs. Tai formos, kurios nėra pažįstamos. Galbūt būtų lengviau tuos klausimus išspręsti išties bjauraus dalyko, kuris jus šokiruoja ir priverčia jus jaustis šiek tiek blogai.

Simone Farresin: Taip, aš žinau. Tai yra kažkas, ką daugelis žmonių mini apie mūsų darbą. Tai atrodo gražu ir viliojanti, o antrą akimirką gauni kitą sluoksnį po juo. Aš manau, kad tai tik požiūris, kurį mes turime, ir manau, kad tai taip pat skiriasi tuo, kuo mūsų darbas skiriasi nuo vyresnės radikalų kartos, kur jie buvo daug žiauresni. Manau, kad tai taip pat yra mūsų intymaus darbo būdo dalis.

Marcuso mugės: Taigi, kitaip tariant, tu nežiūri į šias temas su pykčiu ar su nusivylimu, tai beveik kaip iš smalsumo.

Andrea Trimarchi: Tai savotiškas įrašas.

Simone Farresin: Mes apie tai mąstome . Neturime atsakymų. Kai turite atsakymų, taip pat galite apsimesti, galite būti daug žiauresni. Mes manome, kad keliame klausimus, ir jūs taip pat galite būti švelnūs.

Marcuso mugės: O kaip atsiranda formos? Jūs minėjote, kad „Botanica“ forma atsirado iš medžiagų, su kuriomis dirbote, tačiau kokį procesą naudojate? Ar piešiate eskizą, ar pirmiausia gaunate medžiagas?

Andrea Trimarchi: Ne, mes niekada nedalyvaujame eskizų.

Marcuso mugės: padėkite juos ant viryklės ir laukite sprogimo?

Simone Farresin: Su „Botanica“ tai buvo panašiai.

Marcuso mugės: Taigi papasakok man procesą. Aišku, jūs turite trumpą informaciją apie „Botanica“ ir nusprendėte, kad norite, jog darbas būtų ištirtas prieš plastiką, prieš pradedant bakelitą, kurį jūs apibūdinote kaip. Taigi papasakokite, kokį procesą jūs einate. Ar tai mėnesiai ir mėnesiai, ir mėnesiai, tada eksperimentai ir tada …?

Andrea Trimarchi: Pirmiausia, ką dažniausiai darome, yra rašyti tekstą.

Simone Farresin: Turime bendrauti tarpusavyje, todėl naudojame kaip esamų daiktų vaizdų žemėlapius. Mes rašome ir tada ilgai diskutuojame, nes esame tik dviese. Tai tikrai intensyvus procesas. Ir tada tai yra beveik elementų kondensacijos procesas. Ir tai eina per vaizdus, ​​tekstus ir medžiaginius tyrimus. Tai nervingas nusivylimas, nes ypač kai turite tokių projektų kaip „Liejimo tradicija“ ir „Kolonija“, kur koncepcija yra tikrai tiksli, todėl ji neauga auginant, kaip, pavyzdžiui, „Botanica“.

Bet tada jūs turite tikslią idėją ir tada turite elgtis su konkrečiu elementu, kurį taip pat turite naudoti. Taigi projektavimo procesas beveik yra santūrumo procesas. Tai ne apie kūrybiškumą ar eskizą, ar laisvalaikį. Tai greičiau idėjų tobulinimo ir pasidomėjimo, kuris yra teisingas sprendimas, kurį elementą palikti, kurį elementą praleisti, procesas. Taigi tai savotiškas lėtas procesas. Kai tai yra materialus tyrimas, manau, kad tai daug daugiau apie intuiciją.

Andrea Trimarchi: Be to, tai yra gana baisu, nes, pavyzdžiui, kai mes dirbome su „Botanica“, dauguma medžiagų buvo tikrai negraži, todėl mes negalėjome, bent jau pradžioje mes net negalėjome pagalvoti apie objektus su ja.

Simone Farresin: Mes manėme, kad jie negražūs. Mes žiūrėjome į juos ir galvojome, Dieve, tai atrodo kaip sausainis, bet mums tai labai patiko. O kitas žiūrėjo į gintarinį, Tiffany, art deco stilių, todėl buvome tikrai skeptiškai nusiteikę, kaip juos panaudoti. Bet kai jūs patiriate visą šį nusivylimą, yra momentas, kai jūs tiesiog jį apkabinate. Ir tu tam eini. Bet tai visada paskutinė akimirka. Visada būna nusivylimo akimirka ir tada viskas eina teisinga linkme.

Marcuso mugės: Taigi tai skamba ne tik redakciniu, bet ir projektavimo procesu. Įdomu, nes beveik visi italų dizaineriai, su kuriais aš kalbėjau, arba ne italai, dirbantys Italijoje, jie nedaro šiaurės Europos dizaino dalyko - sėdėti ir piešti.

Jie beveik projektuoja galvą ir tada eina pas amatininką, amatininką, metalo darbininką ar dailidę ir tarsi apibūdina, ko nori, itališkai - šiek tiek mostuodami rankomis. Dažnai jie pasitraukia, tada amatininkas aiškina, grįžta ir sako: „Ar tai tu nori?“, Eina „Taip“, o gal „Šiek tiek plačiau, šiek tiek trumpiau“.

Simone Farresin: Manau, kad tai šiek tiek panašu. Be abejo, mes taip pat daug dirbame studijoje, todėl kai naudojatės medžiagomis, turite daug praktinių procesų. Bet kitaip tiksliai tai veikia. Pavyzdžiui, dabar turime internus. Kai turi kalbėti su jais, kartais būna painu, nes mums pavyksta suprasti vienas kitą, bet tada, kai turime paaiškinti, ką jiems galvojame, tai yra daug sudėtingiau.

Andrea Trimarchi: Kai tu taip pat turi klientą, darosi sudėtingiau, nes mes negalime paaiškinti, ką mes darome.

Simone Farresin: Mes to nekenčiame. Mes nekenčiame paaiškinti klientams, ką darome. Mes dažniausiai stengiamės juos įtikinti, kad jie turi mumis pasitikėti.

Marcuso mugės: Nes kitaip jie po dviejų mėnesių grįžta į studiją norėdami pamatyti, kaip jūs einate ir ten tiesiog yra didžiulė ištirpintos lavos netvarka.

Tačiau pokalbio pabaigoje jūs taip pat sakėte, kad pradedate kalbėti su gamintojais, prekės ženklais ir tai tikrai žavi, nes iki šiol jūsų darbai vyko tradiciniu olandų dizainerio keliu. Jūs darote tokį darbą, savarankišką darbą, kuriate savarankiškai, nes neturite kliento. Jūs neturite gamyklos. Kas nutiks jums su šia labai politizuota, labai amatininkų ir labai asmeniška Italijoje sukurta objektų serija, kai jums sakoma: Magis, Cappellini ar kažkas panašaus, kas nutinka? - kas atsitiks?

Simone Farresin: geras klausimas. Neturime konkretaus atsakymo.

Marcuso mugės: Aš turiu galvoje, kad jūs neprieštaraujate minčiai, kad šie minčių procesai gali baigtis masinės gamybos objektu.

Andrea Trimarchi: Manau, kai dirbi su įmone, bus kitaip. Turime išsiaiškinti, kokiu būdu turime dirbti su jais, bet aš manau, kad mes neketinsime kopijuoti ir įklijuoti kaip darbo būdo. Nemanau, kad tu gali. Žinoma, būtų puiku, žinote, atlikdami tyrimus, pavyzdžiui, su plastikinėmis medžiagomis, būtų puiku, jei įmonė laikytųsi tokio mąstymo būdo kaip Kartelis - tai būtų puikus projektas Kartellui. Manau, tai būtų tikrai kitoks elgesys ar požiūris.

Simone Farresin: Manau, kad turime rasti savo požiūrį į tai ir, kalbėdami su šiomis keliomis įmonėmis, su kuriomis bendravome, suprantame, koks tai iš tikrųjų tradicinis italų dizainas. Niekada nėra apie tave kaip apie ten vykstantį dizainerį, ką nors eskizuojantį ir atiduodantį jiems. Tai tikrai yra bendradarbiavimas. Mūsų darbas dažnai grindžiamas kontekstu, todėl tai, kas mus domina, tikrai bendradarbiaujame. Priešingu atveju, jei mums reikia pamatyti savo studiją, suformuoti idėją ir nueiti pas juos, gerai, mes darome tai, ką darome dabar. Taigi mums tikrai įdomu ne sistemą taikyti, o bendradarbiauti su šiomis įmonėmis.

Andrea Trimarchi: Ir iššūkis jiems.

Simone Farresin: Tai iššūkis ir mums.

Marcuso mugės: Taigi jūs taip pat galite įsivaizduoti, kaip apsilankę Sicilijos kaime ir atradę šiuos beprotiškus pyrago papuošalus, kuriuos galite nuvykti į gamyklą ir savo šviežiomis akimis atrasti tai, kas vyksta toje įmonėje, ko galbūt jie ir nepadarė. nenaudokite anksčiau.

Simone Farresin: Iš tikrųjų tai būtų tobula. Bet tai ne dažnai atsitinka. Nes įmonės to nesupranta. Bent jau iki šiol matėme šiuos sunkumus, kad suprastume, kiek jums reikia žaidimų aikštelės, kai esate dizaineris. Jie dažnai nori, kad jūs pateiktumėte pasiūlymą, o mums tai yra šiek tiek nuobodu.

Mums tai labiau patinka, kai yra iššūkis ir kai jie netgi suteikia jums suvaržymų. Nes tada galite pradėti diskusiją. Tuomet galite pasakyti „ne“, o ne tada, kai jie yra panašūs į „duok man pasiūlymą“, tada mums tai yra nuobodu. Kadangi mes grįžtame į Eindhoveną ir tada vėl esame savo studijoje, ir tai nėra tai, kas mums patinka bendradarbiaujant. Mums patinka diskusija. Taigi mums reikia sugebėti pasiekti tokį požiūrį ar tokias diskusijas.

Andrea Trimarchi: Dabar taip pat yra tikrai tobulas momentas darbui su pramone. Nes, pavyzdžiui, apšvietimo pramonei, aš tikrai manau, kad tai keičiasi naudojant OLED ir LED. Turėdami įprastą gamintoją, yra naujų medžiagų, turime rasti alternatyvų plastikui. Tai jaudinantis momentas.

Marcuso mugės: Ir kaip jūs sakote, jūs kalbėjote ne tik apie apšvietimo, bet ir apie gamybos technologijų pokyčius, praėjusią savaitę kai kuriose populiariausiose ir kalbėtose parodose Milane vykusioje parodoje „Dizaino savaitė“ dalyvavo mažos stalinių kompiuterių prototipų kūrimo mašinos, dalyvavo robotai, gaminantys, bet už daug mažesnę kainą nei bet kada anksčiau. Tai buvo apie dizainerius, kaip ir žmonės kalba apie atvirą dizainą, kai dizaineriai gali tiesiogiai naudotis technologijomis ir nereikia dirbti su didele Kinijos gamykla ar prekės ženklu. Bet ar pramonė jus domina? Aš turiu galvoje, kad jus domina Sicilija ir Etnos kalnas, šiaudai ir duona, o kaip robotai?

Simone Farresin: Matėte, kad mus žavi asmeniškai, tačiau žinote, kad mums taip pat iš tikrųjų smalsu, taigi, mes stengiamės sukurti požiūrį, o ne stilių ar tam tikrų konkrečių dalykų apsėstą požiūrį. Tuomet, kai dirbate su įmonėmis, susidaro specifinis kontekstas, kurį taip pat turite gerbti. Taigi Italijos įmonės turi didžiulį paveldą, su kuriuo vėl reikia susidurti ir suprasti, kaip derėti. Ypač pradžioje.

Manau, mes supratome, kiek svarbu pirmiausia pradėti nuo produkto. Tada nuo to momento galite pradėti pasitikėti vienas kitu, nes santykiai, kuriuos galite užmegzti su Italijos kompanijomis, iš tikrųjų yra asmeniniai. Jūs žinote italus, tai tikrai susiję su šeima ir susipažinimu. Taigi dirbdami su įmonėmis galite peržengti tam tikras ribas, bet aš manau, kad tai taip pat pirmiausia pažinimo vienas kitam procesas.

Andrea Trimarchi: Ir mes taip pat labai domimės technologijomis. Tiesą sakant, manau, kad esame gana lankstūs.

Marcuso mugės: O kai jūs eksponuojate Italijoje … arba kai jūs kalbate su šiomis italų kompanijomis ar net kai tiesiog einate į Italiją ir kalbatės su žurnalistais, kokį įspūdį italai daro iš jūsų, kaip dviejų italų berniukų, kurie paliko šalį ir tam tikrais būdais beveik nekelia veidrodžio savo visuomenei. Kokia jų reakcija?

Simone Farresin: Žinoma, jie skundžiasi dėl Italijos. Jie sako: „O, jūs taip gerai padarėte, kad išvykote į užsienį.“ Žinote, tokios atsitiktinės diskusijos, bet jos taip pat yra tikrai laimingos, manau, kad matau jaunus dizainerius, italus, besiartinančius prie dizaino kitaip.

Andrea Trimarchi: Bet kokiu atveju aš manau, kad jie taip pat yra tikrai įpratę turėti mus su tarptautiniais žmonėmis. Dauguma Italijos kompanijų dirba su tarptautiniais dizaineriais. Taigi, žinoma, tai yra problema, bet aš manau, kad tai nėra didelė problema.

Simone Farresin: Bet mes tikrai pastebime, kiek jus domina mūsų darbas, nes jis tiek neatspindi to, kas šiais laikais vyksta italų dizaine. Taigi tai tikrai yra privalumas mums.

Marcuso mugės: Na, tai nuostabi istorija. Pasakyk man, kiek tau metų?

Simone'as Farresinas: 32 m.

Andrea Trimarchi: 29 m.

Marcuso mugės: Ir jie mažiau nei prieš trejus metus baigė Dizaino akademiją Eindhovene. Taigi tai jau tikrai nepaprasta istorija. Kokios tavo ambicijos? Ko jūs tikitės pasiekti galbūt kitą savaitę, kitą mėnesį ar kitąmet ar per savo gyvenimą? Ar turite kažkokią idėją, kokia yra sėkmė ar kur norite nueiti?

Simone Farresin: Na, pirmiausia norime baigti Bazelio projektus. Grįžę į studiją įsitikinkite, kad žmonės, su kuriais dirbame, bus patenkinti tuo, ką darome. Norėdami toliau dirbti ir domėtis savo darbu. Žinote, su dizainu taip lengva įstrigti tam tikroje sistemoje.

Pavyzdžiui, mes supratome, kaip svarbu pasakyti „ne“, kai gausite pasiūlymą. Taip sunku visą laiką būti sutelktam į tai, kas jus domina. Kadangi turite tiek daug, žinote, skirtingų darbo būdų, turite tiek daug skirtingų prašymų. Taigi šiuo metu mums, pavyzdžiui, svarbiausia yra išlikti susikaupusiems. O Eindhovenas tam puikiai tinka, nes mes nekalbame olandiškai, todėl nesuprantame, ką žmonės sako aplink mus. Neturime Milano šurmulio.

Andrea Trimarchi: Taip, mes gyvename šiame burbule, kur, žinoma, nėra krizės.

Marcuso mugės: Negalite skaityti laikraščio ar suprasti televizoriaus.

Simone Farresin: Tai mažas burbulas, mūsų dizaino studija. Ir mums patinka tai išlaikyti tokiu būdu. Vis dėlto toks yra mūsų tikslas.

Marcuso mugės: Na, tai graži istorija. Labai ačiū, kad pasidalinote su mumis.