Anonim

„Teepee and Kanu“ sukūrė Konstantinas Grcicas

Tiesioginis iš Milano: Konstantinas Grcicas suprojektavo dvi naujas kėdes italų gamintojams „Cassina“.

„Teepee“ (viršutinis vaizdas) aptraukta oda, o „Kanu“ (aukščiau) - iš medžio.

Čia yra šiek tiek daugiau informacijos iš Cassina:

-

Cassina. Strateginė kokybės vizija

Aštuoniasdešimt metų „Cassina“ kokybės kūrimo metai yra ne tik įgūdžiai gaminti tobulus baldus ir nepriekaištingiausias dizaino piktogramas, naudojant moderniausias gamybos technologijas.

„Cassina“ kokybė taip pat susijusi su asmenų, norinčių priimti formas ir medžiagas, pastangomis, patirtimi ir aistra. Tai reiškia, kad reikia laikytis modernaus požiūrio į meistriškumą, kuris vertinamas kaip kertinis akmuo, kaip patobulinimas arba kartais kaip būtinas šiuolaikinių pramonės technologijų papildymas.

„Cassina“ kokybė reiškia atsidavusius medžiagų, ty nuo tradiciškiausių iki naujausių, mokslinius tyrimus, tiriančius jų panaudojimo būdus ir tyrinėjančius jų išraiškingas galimybes sukurti originalų, aukštos kokybės dizainą.

Šis požiūris buvo pastovus per visą Cassina istoriją. Bendrovės palikimas yra „know-how“, neįkainojama priemonė, padedanti jai pasiekti ambicingus tikslus, susijusius su namų nustatymu, kuris neatsilieka nuo besikeičiančios situacijos ir gyvenimo būdo. Ji netgi sugebėjo suvokti subtiliausią šio gyvenimo būdo poslinkį prieš kreivę.

Dizaino istorikas Giampiero Bosoni juos vadina „vizijomis“, sukurtomis remiant atrinktiems dizaineriams, strateginių pasirinkimų, kurie tampa originaliais, novatoriškais elementais, galinčiais apibrėžti naujus namų gyvenimo stilius, rezultatu.

Tai dvasia, kuria Cassina pasirinko dizainerius, norėdama sukurti naujus savo kūrinius, debiutuojančius 2008 m. Milano baldų mugėje.

„Cassina“ atnaujino ryšius su kai kuriais dizaineriais, kurie praeityje buvo suvieniję jėgas, suteikdami jiems užduotį žengti savo pažįstamus dizaino įgūdžius dar vieną žingsnį toliau, ištirti kai kurias išskirtines savybes, kurios per daugelį metų suformavo Cassina identitetą.

„Rodorofo Dordoni“ „Eloro“ sofa yra modernus įprasto stiliaus, tačiau niekuomet švelnaus stiliaus, įprasto viename iš tradiciškiausių „Cassina“ gaminių asortimentų, nors pastaraisiais metais galbūt tai buvo pamiršta: mediniai baldai, kuriuos pradėjo „Gio Ponti“, pristatymas pateikė „Pilotta“ fotelių, kėdžių ir kojinių šeima, kuri buvo pristatyta praėjusiais metais.

Nepaprasto Mario Bellini buvo paprašyta dar giliau ištirti išraiškingą odos potencialą. Ankstesni jo darbai lėmė puikią proporcijų ir konstrukcijų pusiausvyrą, kaip matome jo nesenstančioje klasikoje - „Cab“ kėdėje. Remdamasis Cassina gamybos patirtimi ir nedažnai įvaldydamas medžiagas, „Bellini“ peržengė kabinos kėdę ir pasirodė su „Bull“ - odine kėde, kuri yra dar šiuolaikiškesnė ir banguojanti, o dabar pasižymi tokiomis išskirtinėmis detalėmis kaip odos apdirbimas, įkvėptas odos dirbinių. ir išreikšti architekto mąstymą apie medžiagą.

Philippe'as Starckas buvo įvestas turint tikslą papildyti Cassina pagrindinio verslo minkštų baldų kolekciją. Jis abu išplėtė „Privé“ kolekciją, naudodamas visuomenės ir žiniasklaidos pripažintus kūrinius, su nauja, senesne vieta, ir pristatė naują „Volage“ liniją. Kitame spektro gale Cassina kreipėsi į kvalifikuotas naujų dizainerių rankas, kad sukurtų produktų kategoriją, kuriai iki šiol nedaug atstovavo Cassina katalogas: kėdė.

Dizaineriai buvo pasirinkti dėl sugebėjimo užfiksuoti Cassina dvasią. Visada dėmesys buvo skiriamas nuodugniems medžiagų tyrimams, tarsi ginčydamas įgimtas jų savybes. Tai aiškiai matyti Konstantino Grcico kūryboje, kurios kulminacija tapo jo oda „Teepee“ ir medinis fotelis „Kanu“. Tą pačią dvasią galime pastebėti ir tobulindami formas, sujungdami visus Cassina įgūdžius ir paversdami juos tokiais darbais kaip lengvas „Heaven“ fotelis, kurio autorius yra Tokujin Yoshioka. Šie nauji įgūdžiai ir nauji mąstymo būdai glaudžiai susiję su įmonės filosofija ir atvirai susijungė su jos dirbtuvių metodais. „Cassina“ dirbtuvės yra veiklos avilys ir visų šių daiktų šaltinis, atskleidžiantis jos viziją visiems, kurie turi akį atsirinkti atskiras detales ar įgyti visumos suvokimą.

„Cassina“ gaminiai yra puikus dizaino ir technologijos mišinys, sujungiantis kiekviename kūrinyje ir tradicinius meistriškumo, ir inžinerijos metodus: kiekvienas prisideda prie kito, sukurdamas unikalius dizainus, kurie atsiranda glaudžiai bendradarbiaujant su kiekvienu dizaineriu. Rezultatus galima aiškiai pamatyti parodoje „Cassina“, vykusioje Milano trienalėje, 2008 m. Balandžio 16 d. – rugsėjo 7 d., Cassina pasaulio tyrinėjimas per 100 modelių, kuriuos pagamino maždaug dvidešimt tarptautinių dizainerių per Cassinos aštuoniasdešimties metų istoriją. Parodoje apžvelgiamas ryžtingas šių partnerysčių indėlis ir suteikiama nauja žvilgsnis į savo šaknis, tuo pačiu parengiant kelią naujai vizijai.

Nauji 2008 m. Dizainai atranda ir atgaivina Cassina dvasią, suteikdami jai šiuolaikiškumo. Jie perteikia ir iškelia jo vertybes autentiškose dizaino piktogramose - kūriniuose, kurie yra išskirtiniai grožio išraiška ir dar gali sąveikauti. Jie yra įvairūs, tačiau parodo, kaip papildomos formos ir idėjos gali harmoningai egzistuoti vienoje aplinkoje - priešingai ar artimai.

Kiekvienas kūrinys gali būti įvairiai interpretuojamas, kaip matome Piero Lissoni suprojektuotame stende „Miesto suskaidymas“. Šis stendas yra sukurtas kaip kaleidoskopas, kurio sienos apdengtos taisyklingomis veidrodinėmis plokštėmis ir fotografinėmis detalėmis. hipotetiniai didmiesčiai. Tai atkuria miesto buto ar palėpės gyvenamąjį plotą su vaizdu į miestą.

Erdvė siūlo miesto butą ar palėpę, įsivaizduojamą tik gyvenamojoje erdvėje, iš kurios atsiveria vaizdas į žemiau esantį miesto pasaulį. Pats gyvenamasis kambarys pateikiamas skirtingomis versijomis, naudojant tipinius angliško stiliaus sodų elementus, tokius kaip natūralios pertvaros, padarytos iš krūmų ir gyvatvorių, su kvapniais augalais, tokiais kaip levandos, narcizai ir jonkiliai. Šios pertvaros sukuria keturias skirtingas zonas, aprūpintas naujais produktais.

Atstovaudamas darbo pasauliui, „Vyrai darbe“ yra instaliacija, įkvėpta šiuo metu užkulisiuose vykstančių projektų. Tai „Via Durini“ salono tema, kurią „Lissoni“ įsivaizdavo kaip gamyklos sandėlį: